Posts etiquetados ‘Terror’

Citadel

 

Titulo: Citadel

Director: Ciaran Foy

Intérpretes: Aneurin Barnard, James Cosmo, Wunmi Mosaku, Amy Shiels

Nacionalidad: Irlanda

Año de Producción: 2012

Guión: Ciaran Foy

Duración: 84 minutos.    

Valoración: 4/10

¿Hay algo más puramente creado por el hombre que las ciudades? La historia de las ciudades es la historia de la sociedad. Pero, como todo lo que se crea, uno se siente orgulloso al mismo tiempo que tiene un cierto respeto a que su creación le consuma. Ya lo decía Estrabón: “Ciudad grande, soledad grande”

Ciaran Foy explora esta angustia urbana en su primer trabajo. Y es un trabajo que nos deja con un regusto amargo, al ir de más a menos a medida que pasan los minutos.

El título es muy adecuado: Citadel (Ciudadela, Baluarte) Pues el eje del mismo será un edificio antiguo que se nos presenta en la primera escena. Allí, Tommy (Soberbiamente interpretado por Aneurin Barnard, su papel de paranoico es lo mejor de la cinta) ve como unos niños encapuchados agreden a su mujer embarazada. Los médicos consiguen salvar al bebé, pero no a ella.

citadel2

Tras ser víctima de una agresión, descubrimos que Tommy desarrolla agorafobia (miedo a los espacios abiertos) Y que, a diferencia de un agorafóbico normal, no se siente a salvo ni en su propia casa, pues siente que esa banda de niños vienen ahora a por su hija. Ni siquiera los cuidados y la preocupación de la enfermera Marie (Wunmi Mosaku) podrán sacarle el terror desaforado de encima. Como he dicho, la intepretación de Barnard merece un aparte, es capaz de transmitirnos todo su miedo. La ciudad, espacios vacíos, lúgubres, casas pobres, el clima contaminado, se nos muestra en su extensión más desoladora para contribuir a la sensación agorafóbica y de pánico.

Y entonces, cuando todo parecía encaminado a ser una buena obra de terror psicólogico, se empieza a volver delirante por momentos. Aparece un sacerdote loco que quiere quemar el edificio porque dice que la banda de niños no es humana. Los mismos niños se muestran como una especie de demonios. Del terror psicólogico pasamos a una extraña mezcla entre Mars Attack!,  The Punisher y El sexto Sentido, pues con ayuda de uno de los niños fugados, Tommy debe acabar con todos los demonios derribando el edificio, su citadel particular.

Podría parecer que todo esto quiere ser una metáfora de cómo vencer el miedo y de la auto superación, pero la entrada de elementos demoníacos, sangre gratuita, escenas de pelea y demás trucos de terror fácil acaba con la gran primera parte de terror psicológico para convertirlo en un largometraje más. Uno que no se nos queda en la memoria y que nos deja con la sensación de decir aquella consabida frase: Lo que pudo ser y no fue.

Citadel.2012.480p.BRRip.XviD.AC3-PTpOWeR_s3

The Mist

Publicado: 25 marzo 2009 de Diego Cabanillas en General
Etiquetas:, , ,

Simplemente esta película esta escrita y dirigida por Frank Darabont. No hace falta más que su nombre detrás para que esta película ciertamente modesta ganase muchos puntos y se hubiese convertido en una de las mejores películas del 2007 (2008 en España).

Parece serie B, una cinta de terror simpática, pero no se queda en la serie “B” ni en el de terror. De hecho no considero que esta sea una cinta de terror. ¿Qué es? ¿Thriller? ¿Intriga? ¿Suspense? ¿Drama?

Se me hace difícil hablar de esta película. Es una gran película disfrazada de “frikada”. Es una película que juega con sus elementos sencillos para sacarles todo el jugo que pueden dar y más. Cada personaje al mismo tiempo personifica una virtud o un defecto, cada personaje tiene su función en la película y aunque ya sabemos que al director le gustan las películas corales, son muchos los personajes que aquí cobran importancia en la trama.

Frank Darabont es un gran tipo. Lamentablemente no es que se prodigue mucho en el cine, y cada vez tiene menos apoyos por parte de Hollywood. Pero estamos ante un hombre que cuida y remata cada una de sus películas, un tipo que trata a sus guiones y sus películas como Walt Kowalsky a su Gran Torino. Y resulta curioso ya que sus mejores guiones se basan en libros del irregular Stephen King. Por eso muchas veces nos parece mentira que Cadena Perpetua o La Milla Verde sean textos de Stephen King y no palabras e imágenes que nos cogen de las partes más sensibles desde el principio hasta el final. Y en el caso de The Mist, podemos decir que su final es sencillamente sensacional. Solo puedes aplaudir con las orejas y escuchar los comentarios de Frank Darabont acerca de porque decidió terminar la película así, demostrando que los tiene cuadrados.

El planteamiento de The Mist es tan simple como este: un padre y un hijo se ven sorprendidos por una espesa niebla en el supermercado del pueblo donde viven tras haber ido con un vecino a comprar víveres debido a la fuerte tormenta que hubo el día anterior. En la niebla pasan cosas y del supermercado no se puede salir.

... o quizás si...

... o quizás si...

Pero ese planteamiento tan simple, esa situación tan solo es un contexto. Lo mismo nos da que haya niebla o que el supermercado haya echado a volar. La gente esta asustada, desconectada, la gente son humanos. Y ahí tenemos a un reparto lleno de secundarios de otras películas del director y protagonizada por un Thomas Jane que lo hace bastante bien y con una secundaria como Maria Gay Harden que simplemente esta inmensa interprentando a esa maldita loca que es la mala de la función.

La película resulta entretenida, como digo esta muy cuidada y la estructura del guión es bastante solida dentro de los parametros paranormales por los que se mueve. Puede también que no sea una película para todos los públicos, refiriéndome entre estos a aquellos que solo disfrutan de las películas con una historia mil veces vista. Igualmente resulta curioso, pero el propio director defiende recomienda la versión en Blanco y Negro que viene en la edición especial del DVD para poder ver la película. La película inicialmente estaba concebida en blanco y negro, quizá homenajeando al cine de terror de bajo presupuesto de los años 70 y 80, pero presiones de la productora hicieron que finalmente se estrenase en color en cines. Y lleva razón pues muchas de las quejas que ha recibido esta película por los efectos especiales desfasados, quedan compensados en la versión en blanco y negro, versión para los que por otra parte estos habían sido concebidos.

Resumiendo, esta película resulta es muy buena, muy recomendable para descubrir como la joya que es junto a un buen amigo. No pasará desapercibida.